当年，中国共产党领导的人民解放军占领的时候，毛主席挥笔写下“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”的传世佳篇。其实毛主席的这句诗的前半句是引用了李贺的诗词，李贺被称为诗鬼，他的诗词中描写的很多事物都的特别，他是悲愤的行者，走到哪里就写到哪里，似乎没有什么能限制他的创作，事物都能成为他的素材，同时每首诗作都能窥见李贺的内心世界。今天就“天若有情天亦老”来看看李贺壮烈的一生。

　　他有多怨愤，诗作就有多诡谲。那些积压在字里行间的郁郁之怀，那些饱蘸墨色的悲苦情志，都注定他是一个用力过深的诗人。他一边写一边奔走，一边写一边焦虑，他被世相挤兑得无处安放他那一颗年轻的拳拳的出仕之心，以致他发出“天荒地老无认识”的悲情感叹。神仙鬼魅也好，呕心摘句也罢，他清瘦的身躯，他骑过的老驴，他用壮士自诩的豪情壮志，都让人慨叹，命运对他实在不咋地。

　　他是以诗为业的郁郁诗者李贺，人称诗鬼。

　　一、他的诗里那么多绝望

　　当李贺怀着满满的才情，想要施展一腔抱负的时候，命运却给他开了一个致命的玩笑。这皇室的远枝宗亲，一度是他引以为豪的资本，谁知竟是这引以为为豪的皇家规矩，因为父亲名字里的一个“晋”字，从此阻断了他人生不得晋级加封的命途。这难题于他不止于无解，简直就是让他对人生无望。

　　年少的他，笔墨本是意气风发，结果又因多舛的命运衍生出了怨愤与绝望。偌大天地，无人能懂他的无助孤独与绝望。

　　他在《南园十三首》诗说：“不见年年辽海上，文章何处哭秋风?”在慨叹读书无用，怀才见弃之余，一个“哭秋风”让人想起屈原的“悲回风”。绝望的屈原站在汨罗江畔，家国自身皆觉无望，无奈之下以死明志。转而又读到李贺的“酒客背寒南山死”句，其实，年轻的李贺在无望的仕途和动荡的这种政治背景下，他已经开始思考死亡了。

　　《昌谷北园新笋四首(其二)》里咏道：“无情有恨何人见?露压烟啼千万枝”，是于纷纷杳杳的繁杂人世里孤独的叩问，而《致酒行》中“我有迷魂招不得”，“少年心事当拏云，谁念幽寒坐呜呃”则是对命途无助的呐喊。

　　《马诗》中“此马非凡马，房星本是星。向前敲瘦骨，犹自带铜声。”则是他对自己的尊敬和认定，是对命运不公的反抗。#p#分页标题#e#

　　正像尼采所说：“我走在命运为我规定的路上，虽然我并不愿意走在这条路上，但是我除了满腔悲愤地走在这条路上，别无选择。”

　　李贺就是这个别无选择的绝望的悲愤行者。

　　二、神仙鬼魅

　　屈原说：“举世混浊而我独清，众人皆醉而我独醒，是以见放”，屈原被放逐于江畔。而李贺恰是那个被放逐在暗夜行走的孤郁诗者，这芸芸众生，无人能懂得他，他便独僻蹊径将无以安放的灵魂与神仙鬼魅对话。

　　《梦天》诗，便是他与神仙鬼魅对话的代表作。

　　“老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。”首句便交待月宫里的玉兔和蟾蜍，所造之境幽冷孤清。

　　“玉轮轧露湿团光，鸾佩相逢桂香陌。”颔联得见冲破云隙的月光，诗人和一群仙女遇上了。暗合着作者内心多么希望在现实中也能够如梦境中一般“守得云开见月明”。

　　“黄尘清水三山下，更变千年如走马。遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。”人事变迁，沧海桑田，人生一世不过白驹过隙，他在努力做个冷静的旁观者，他就是一个在暗夜里行走的怪谲诗者，说是《梦天》其实又何尝不是《问天》呢?

　　如果说《梦天》还显温和，那么“秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧”、“南山何其悲，鬼雨扫空草”、“鲸鱼张鬣海波弗，耕人半作征人鬼”、“博罗老仙时出洞，千岁石床啼鬼工”、“呼星召鬼歆杯盘，山魅食时人森寒”等等等等，任是谁人读来也会觉得虚荒幻诞，鬼气萧森的。

　　正如尼采所说，白昼的光，如何能够了解夜晚黑暗的深度呢?

　　不愧为鬼才诗人。

　　三、秾丽奇峭的词藻

　　有人说李贺诗里独有的意象和色调，不像是刻意雕琢，而我读着却觉凿斧痕略深。如果细加品匝，便觉他的诗意象独特，而李贺为突出他这与众不同的意象，则用了一些秾丽、冷僻、奇诡的字眼，他所造意境本就奇诡，再着以冷字、鲜明的色差、入声、异调来烘托，则更加感觉感观与视觉上的强劲的冲击力，想来这也是李贺想要的效果，那种将一腔感情用力注入字词的欲罢不能。

　　比如《李凭箜篌引》中“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”，“石破天惊逗秋雨”、“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”取意用字，皆不寻常。

　　《雁门太守行》是我个人比较喜欢的他的一首诗。句句经典。

　　“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。”黑色与金色本就是一种极致的幻化，视觉效果宏阔，起句就营造了一种战事激烈的氛围。#p#分页标题#e#

　　“角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。”角声满天，塞上燕脂，听觉和视觉的交叉。红色的燕脂血迹透过夜雾凝结成冰冷的紫色，流血牺牲，战局紧张。

　　“半卷红旗临水，霜重鼓寒声不起。”这句的气势容易让人联想到“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的壮怀激烈的豪情。红色的旗子和霜的白色，又是一组醒目的颜色对比。纵然作战异常艰若，终归盼到千里奔袭的救援之军，虽是红旗半卷和鼓声喑哑，也足以让苦守阵地的将士充满了豪情壮志。

　　“报君黄金台上意，提携玉龙为君死。”李贺向往的一种舍生取义。黄字玉字毫不艰涩。

　　通过秾艳色彩的渲染，越觉战事激烈。是那种将军只求百战死，为国捐躯，虽死犹荣。

　　《金铜仙人辞汉歌》他以金铜仙人的“感观”借古讽今，这首诗里依旧是李贺独树一帜的风格。吟出许多前无古人，后无来者的千古名句。

　　首先他以“茂陵刘郎”直呼汉武帝刘彻，天子又如何，也不过是秋风客。“悬秋香”，“土花碧”，“酸风”等奇字，尤以“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”句，这一奇伟的设想，司马光称为“奇绝无对”。

　　四、他的诗风诗志与审美

　　不能不说，李贺的诗作在唐朝的诗坛上，是独立特行的一脉，他的诗作里没有明显的前人诗风，也没有对他影响较大的诗人的痕迹，他抵触当时已在唐时成熟的格律诗，他不喜欢被束缚的某种格式，他多写乐府诗和古诗。

　　但他的成就却对后世许多人有着深远的影响。

　　总是因为他的诗风迥异于常人，有些诗作略觉晦涩，意象虚荒甚至怪诞，被继承和发扬的不多。初读李贺，除了炼字用词出人意表外，造境也觉他是呕心之意，那斑斑血痕之用字，让人读来怜之敬之亦远之。

　　假使用画作来描述他的审美观，透过他的诗作，李贺该是个抽象的油画画家。大致查阅了一下油画派别，他应该属“巴洛克”派系。

　　“巴洛克”一词原意有不整齐、扭动、怪诞的意思。推崇运动的扭曲，形体的丰腴与量感，其艺术语言强烈、夸张、浮华，这是巴洛克派绘画的特点，其代表人物为鲁本斯。(摘自百度)

　　想来他就是那匹“此马非凡马”之马，他之所以孤独，是因为我们这些常人难以抵达他的那种境界吧。

　　附：李贺诗读得较久，也觉得读起来难些。有的语句读着顿郁艰涩，每初读一首，都不能顺畅地、自然而下地通读，便会心忖，是自己领悟粗陋，学识不足所致。更加惭愧以上所写的文字，不过，终归是自己的读书笔记而已，或许十年二十年后，再读李贺，会有不同的感受。其中也有几首读来甚是喜欢的。比如《雁门太守行》、《马诗》、《致酒行》等。#p#分页标题#e#

　　毛泽东喜欢李贺的诗，有一次他对陈毅说：“李贺的诗很值得一读，不知你有兴趣否?”又据说，鲁迅案头古人的诗文中，较多的也是李贺的。而钱钟书则说：“长吉穿幽入仄，惨淡经营，都在修辞设色，举凡谋篇命意，均落第二义。”

　　在习读李贺诗时，读到杜牧写的《李长吉诗歌集序》，是篇妙文，杜牧终未负李贺的这些呕心之作，也未负沈子明的殷殷之托，沈子明自此可以交待亡友李贺，李贺也得以安心了。