为什么《忆秦娥》被誉为千古绝唱?怎么理解这首诗?读过不少诗词但对这首诗多少会有些陌生，不常在各类书籍中出现，知道这首诗的人也不是很多，从名字看事对人物的回忆，诗中描述了什么?广西秦学网小编在这里为大家分享关于这首诗的特点以及字词的解释，有人说是诗人李白所写，但其实不是，成为千古绝唱是为什么呢?接下来一起随小编分析一下。

　　箫声咽，秦娥梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。乐游原上清秋节，咸阳古道音尘绝。音尘绝，西风残照，汉家陵阙。

　　这首词汇聚了婉约和豪迈两大词派的特点

　　据说东坡当年曾问幕僚自己与柳永作词孰高孰低，幕下士答曰：“柳郎中词只合十七八岁女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词须关西大汉，铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’。”幕僚这一席话，形象地为我们展示了婉约和豪迈这两大词派的不同之处。

　　而这首《忆秦娥》却融洽地将两种风格杂糅在一起，上片讲的似乎是一个少妇，在凄凉的夜晚听到了悲凉的箫声，于是从梦中惊醒，而窗外，月色亦是凄寒迫人，楼台桥边的柳树，一如霸陵桥层叠交错的杨柳，满满的都是离别意。这个少妇的丈夫也许出征去了，也许在外地为官，也许只是去一个稍远的地方处理一些事物，只留得一个孤独的女子日日夜夜伤离别。此请此景与柳永的“杨柳岸，晓风残月”何等相似。

　　词的下一片则以“乐游原”，“咸阳古道”，“汉家陵阙”这些历史遗迹为依托，为我们展示了一副充满厚重历史沧桑感的画面。不算是当年盛极一时，热闹繁华的乐游原，还是车来车往，人流不惜的咸阳古道，还是庄严雄伟的汉家陵阙，如今都已经成为过去。历史遗迹能给我们的，除了苍凉的感受，就是伤逝之情。

　　在这一段里那个思念丈夫的少妇似乎消失了，作者将自己的眼光放到了朝代更替，世事流转的历史大局上，正如东坡之“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”无论是格局还是词调都已远不是上片少妇的幽恨那样渺小和凄婉。

　　别离和伤逝是词曲长盛不衰的永恒主题

　　人生有聚有散，离别一直是文学作品中极为常见的主题，而少妇闺怨更是其中百唱不衰之体裁，“月”和“柳”又是作者寄托离情思念的常物。我们的诗词里，有“思君如满月，夜夜减清辉”的极致思念之情，有“秋风吹不尽，总是玉关情”这等牵挂征人之情，更有“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”的悔恨之情。

　　至于伤逝，多有借历史遗迹和名人英雄事迹来抒发情感。李白在一首诗里就有“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”之语，亦有“宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”之作;豪放派代表辛弃疾也曾有“千古江山，英雄无觅孙仲谋处”之言。

　　集婉约与豪迈与一身，所抒之情又为词曲之热门大概是这首作品被誉为千古绝唱，百代词曲之祖的原因吧。