艺术课堂如何关注学生情感体验?如何更好的落实呢?艺术课现今已经成为学生们通往大学的一条路，不少学生从小学开始学习各种艺术特长，比如常见的钢琴或是音乐又或是美术，都是高考的热门选择，在艺术课堂中怎样把自己的特长成为，从普通的视角转化为艺术视角，学生的艺术发展和情感丰富怎么提升，广西秦学网小编在这里为大家分享以下几点建议，供家长和学生们参考。

　　白居易《与元九书》一文中曾说到：“感人心者，莫先乎情”，艺术，作为发展人的审美能力和情感体验的学科，关注学生的情感表达应是自然而然的事。

　　但我们在艺术课堂上如何才能更好的落实这一具体要求呢?

　　所谓艺术课堂一般多指音乐、美术类的课程，这类的课程针对多数学生而言，如果不是为了发展，其实应该是很享受的一种课堂。

　　所以，在这类课上，只要老师能认真的去准备，认真的去上课，发展学生的情感应是毫无疑问的。

　　不过，如果说怎样才能更好的发挥艺术课发展和丰富学生情感的这一功能，那还需多注意以下几点：

　　1.教会学生欣赏或鉴赏艺术的方法

　　对于艺术，我们可能知道它很“美”，但怎样“美”，哪里“美”，我们往往又说不上来。比方说阿炳的一段二胡曲，我们可能觉得它很“美”，到底怎样美，从哪里去发现它的美，多数人往往说不清楚。

　　作为艺术老师，我们的一项重要职责就是要交给学生欣赏艺术、鉴赏艺术的方法，只有懂方法，他才能主动去寻找和发现艺术的“美”。

　　2.引导学生感悟艺术之美

　　对美的认识不是凭空而来的，艺术老师的课堂就既应是学生学习鉴赏“美”的课堂，同时，也是引导学生感悟艺术之美的课堂。

　　老师首先要把学生带入高雅的艺术殿堂，学生才能受到艺术的感染，也只有这样，学生的艺术天赋才能得到开发，学生发现美、领略美、鉴赏美的能力才能不断增强。

　　3.鼓励学生参与到美的体验和创造中

　　时刻关注学生的情感体验，就是要鼓励学生积极参与到美的体验和创造中来。学生听一首歌是一种感觉，自己能唱出来则是另一种感觉。

　　艺术课堂，就是要关注学生的情感体验，就是要不断的设法去增强学生参与的积极性。只有这种积极参与，才是学生较好的情感体验形式。

　　艺术是宣传“美”、欣赏“美”、鉴赏“美”的重要途径，而只有切实关注学生的情感体验，才能使这门课的教学目标真正落到实处!